纵观中国电影的发展，结合欧洲先锋派电影你认为中国电影有哪些可以借鉴的地方？

B 组 1．简述欧洲维也纳古典乐派的创作风格。 2．简述戏剧艺术的假定性。 3．简述中国戏曲文化的多层次性。 4．结合目前电影市场有影响的影片，简述你对中国电影现状的认识。 5．简述影视时空与舞台时空的异同。 6．简述杨丽萍对中国民族民间舞发展的贡献。 7．简述波普艺术的基本特征。 8．简述以人为本的艺术设计是如何在产品中体现的。

材料5：

随着网络和电视制造业的发展，全球电视剧市场已经进入了“大航海时代”，随意按动鼠标就能看到世界另一端同样在看的剧集。观众可以坐在家中尽享顶级剧集的极致体验，“追剧”俨然成为都市白领的一种生活方式。

而作为2014最为火爆的美剧代表，《纸牌屋》一经推出便极度受宠，引起全民热议，连美国总统奥巴马也是《纸牌屋》的忠实粉丝。有观众看完《纸牌屋》后表示对美国政治产生了浓厚的兴趣，对权力与爱情更有了新的认识，甚至翻出以往讲述美国政治历史的书籍、影片观看，参与这部剧的讨论中。

美国电影和电视节目的总出口额是143亿美元(2011年)，畅销100个国家。美剧《纸牌屋》这类全球剧的热播趋势有目共睹，它们真正开创了电视剧‘24小时全球联播’的奇迹。”英国某传媒的中华区首席执行官梁先生如此评价。专家认为，电视文化产品的价值日益凸显，中国应从中借鉴经验，提升电视剧制作水平，同时加强文化产品对外输出能力。

《纸牌屋》的热播并不影响《来自星星的你》赚取过亿眼球。由于两部电视剧对受众有明显的划分，出现了同期上映却“平分天下”的局面。《来自星星的你》在韩国播出时，网络最高收视率达68.9%。

美剧、韩剧在全球热播并非偶然。S大学新闻传播学院唐教授认为，与中国电视剧传统意义上的播出模式不同，美剧大都按“季”播出，通常一星期只播一集，边拍边播。由于美国电视剧播放平台不多，每年能在季播期黄金时间段播出的不到2000集，因此竞争异常激烈。近年来韩剧也采取边拍边播的模式。《来自星星的你》每周播出两集，每次网上更新剧集都会引发下载热。

这种开放的模式可以使制作方感受到观众对剧集的关注程度，根据每周更新的收视率和观众的反映，及时调整创作方向。美剧《越狱》第一季播放时，收视率高达1800万人次;而《生活大爆炸》主人公谢尔顿的性格是根据观众的反馈，几经改变才定型的。

更值得关注的是，这些热播剧大都高水准、大投入，保证质量精良，堪比电影制作投入。季播和周播的模式本身就拉高了电视剧制作成本。而对制作团队、剧本、导演、演员、道具等精益求精的追求，使得热播剧拍摄成本很高。

对比艾美奖得主《广告狂人》、《斯巴达克斯》等美剧每集200万美元左右的制作费用，《纸牌屋》近400万美元的单集平均成本大大超过了一般制作标准。2011年美剧《史前新纪元》，重金打造的首集拍摄费用就接近2000万美元，甚至超过众多电影的投资成本。

这些热播剧还有一个特点，就是不同于中国的“武侠剧”“清宫剧”“名著剧”，以现实为主题，用写实手法描述生活中的酸甜苦辣，不单调，与观众不疏远。除科幻剧外，美剧大都务求内容真实、不虚构，有时涉及技术层面还要请顾问或相关专家亲自操刀。《生活大爆炸》剧组甚至拥有一个真正的“科学顾问”，专门负责剧本中关于科学部分的内容创作。

现实题材的电视剧制播能最充分地反映电视剧生产流程的市场化属性。《来自星星的你》尽管有科幻成分，但人物感情进展、尊老爱幼优良传统贯穿其中，传递出韩国普世价值观。

唐锡光说，美剧和韩剧都通过简单的日常生活与谈话交流传递价值取向，剧中对生活中可能遇到的情感问题、生活细节问题的揭示，让人觉得真实可信，在贴近生活中的文化输出才容易被外国观众认同。

在国产电视剧产量猛增的背景下，专家建议应加强对产品产量把关，积极探索并生产出既承载中国文化价值观，又符合国际主流“文化经验”和“感觉结构”的电视产品。

   “给定材料5”介绍了美剧、韩剧的成功事例，请根据“给定材料5”概括我们从中能借鉴到的经验

    要求：全面、准确、简明，不超过200字!

有些地方规定电影票价最高不得超过25元，最低不得低于10元。你认为这种做法会引起什么后果?这种做法有利于还是有害于电影事业的发展?

假定你和一个朋友决定下周六去看电影。当你们到电影院时，将选择任何尚能买到票的电影。这种情况对你来说有风险吗?请解释一下。现在假定你的朋友已购买了本周六即将上映的电影票。为什么说这种情况是有风险的?你如何应付这种风险?

如果你的周末时间可以用于做家教、贴广告、看电影、学英语，其收益分别为400元、350元、420元、400元，(看电影的效用价值可以估算成价值，学英语的价值也可以根据分数及其带来的未来收益进行计算)

A.其中没有会计意义上的成本

B.经济学家和会计师会做出不同的选择

C.经济学家选择看电影，因为只有看电影是有(经济)利润的

D.会计师认为所有选项都有利润，但是看电影的利润最大，因此也会选择看电影

(2012年第34题)结合材料回答问题 材料1 有个人不小心打碎一个花瓶．但他没有陷入沮丧．而是细心地收集起满地的碎片。他把这些碎片按大小分类称出重量．结果发现：10～100克的最少，1～10克的稍多，0．1～1克和0．1克以下的最多；同时他还发现这些碎片的重量之间存在着倍数关系，即较大块的重量是次大块的重量的16倍，小块的重量是小碎片质量的16倍……因此他发现了“碎花瓶理论”。这个理论可以帮助人们恢复文物、陨石等不知其原貌的物体．给考古和天体的研究带来了意想不到的效果。这个人就是丹麦的物理学家雅各布.博尔。 摘编自《光明日报》(2011年2月21日) 材料2 迪迪．艾伦年轻时到一家电影公司打工，跟着知名电影剪辑师罗伯特.怀斯学习。她在给电影《江湖浪子》剪辑时，犯了一个非常不应该的错误：在从一个镜头切换到另一个镜头时，第一个镜头中的声音竟然延续到了第二个镜头中去，并且长达三秒钟，导致的结局：主人公驾驶汽车逐渐远去，镜头随之切换到已经到达的目的地场景，而这时依旧可以听见第一个镜头中的汽车声!罗伯特．怀斯非常生气，他把这段影片往艾伦面前一扔说：“把你所犯的错误剪掉!”艾伦沮丧极了，正在她准备剪去自己所犯的那个“错误”时，她忽然看见窗台上的一个小盆景，那是一株地莓，它曾经生长在艾伦家的园子里，只是别的地莓都能长出又甜又红的果实，唯独这株地莓不会结果，可它虽然不会结果，却能开出特别鲜红的花朵!所以艾伦把它移植到了这里，成了一道美丽的风景!如果说不会结果是一种“错误”，但就在这种错误中，它却开出了最美丽的花!想到这里，艾伦怦然心动，她开始重新审视起那段影片，猛然意识到：这个错误的本身，其实就是一朵最美丽的地莓花!按照传统的技法．在镜头切换的同时声音也随之戛然而止，艾伦却把声音延续到了第二个镜头中，而这不仅能巧妙糅合由镜头切换而产生的断裂感，还能更加有序地连贯电影节奏!艾伦由此想到，有些时候，把第二个镜头中的声音提前一点出现在第一个镜头的结尾处，也是一种能巧妙显示电影节奏的手法。于是，她把这种“错位剪辑”用到了这部影片的每一个切换的镜头中。影片上映后，这种剪辑效果让所有观众耳目一新，并引起了电影同行的关注和沿用，一场电影剪辑艺术的革新悄悄开始了!当86岁高龄的艾伦病逝后，人们对艾伦的人生态度和对电影的贡献作了这样的总结：“她深信这个世界上没有真正的错误，只有被忽略的智慧!即便是一株无法结出果实的地莓，也不要轻易扔掉，因为它可能会开出最美丽的花朵!” 摘编自《扬子晚报》(2011年6月27日) (1)从打碎花瓶这一现象中所概括出的“碎花瓶理论”为什么能帮助人们恢复文物、陨石等不知其原貌的物体? (2)如何理解“这个世界上没有真正的错误，只有被忽略的智慧”? (3)上述两例对我们增强创新意识有何启示?