(二)阅读下面的文字，完成文后五题。互动媒体对文学的冲击 二十一世纪最令人觉得具有划时代意义的艺术形态的改变，将是“文学”(艺术)与“电动玩具”(或称“互动媒体”)，以及“脑波阅读”科技的结合。 “互动媒体”的普及，将是继电视之后，传播形式新一波最具震撼性的突破。互动媒体与文学(艺术)结合之后，对文学作品最大的冲击就是，使作品的开放性获得空前的延展。也就是说，作品情节不再只是单线的发展，而会变成具有多重，甚至无限的选择性。另外，“模拟现实”的技术也将使作品与读者关系产生新的形态：读者将不再只是在“读”或“看”作品，而是直接“处”在作品的世界之中。 “脑波阅读”的科技则会使作家对“有意识”以外的领域产生高度兴趣。作家除了用“有意识”写作之外，也会再次如超现实主义者一样，从梦、记忆等“有意识”以外的意识活动汲取灵感。科技若发展到能把这些精神状态(脑波)直接显像的时候，作品中“有意识”与“潜意识”的交织，将会展现出一种目前无法想像的奇诡风格。而作家对“自动写作”的重新借重，也是可以预期的。 在历史上，科技对人类生活形态的改革，一再使人类对环境与自我的认知，产生重大的改变。连带也使文艺的内涵以及读者的“欣赏方式”产生大幅的改变。在二十一世纪更是如此。彼时，以电脑为基础的高科技，将可以使人足不出户而不虞匮乏，而“模拟现实”以及“脑波阅读”的科技，更将相当程度使人耽溺于个人内心世界的探索与扩大。其必然的结果是，人与人的关系将进一步的疏离，达到一种二十世纪无法想像的地步。另一方面，科技对人类生活的全面渗透，则会强制性地拉近人与人之间的距离，甚至使人与他人的界线在某种意义上来说逐渐泯灭。于是，在疏离与丧失自我的双重压力之下，人类既会产生对外接触的强烈渴望，也会不时想要逃离人群。因此，文学作品开放性的另一个意义将是，读者不但可以透过“作品”与作者取得某种联系，还可以经“作品”与其他读者接触。而“接触”的意义则不只是读者可以如目前某些电视节目的观众一样，围绕着各式“作品”形成“观众俱乐部”。更重要的是，从未谋面的他们能同时相约“进入”作品。亲自扮演其中的角色，而产生恍如真实的来往。于是，文学作品遂同时既是“接触”的媒介、也是“逃遁”的管道。 科技对人类的另一个冲击是对人类身外世界的改造。高科技中介之下的二十一世纪的生活，将使人们与自然的关系益加疏远。因此，对自然的乡愁在文学作品中会再度成为重要的母题。其结果是，与神秘主义有关的文学与文化活动也会加速发展，并且与科幻文类形成某种辩证关系。以下不属于文学作品的开放性表现的一项是：